Logo Imane Ayissi blanc
0

Collection Imane Ayissi Couture Automne-Hiver 2022-23 “Miyené”

MIYENÉ

« Miyené » signifie à la fois l’apparence et « se faire voir dans la langue Ewondo du Cameroun. Un mot qui résume la mode mais traduit aussi l’importance de l’apparence dans la perception de sa personnalité par autrui. Dans cette collection j’explore diverses apparences « typiques » et je me suis inspiré du rôle de la coiffure dans les sociétés africaines traditionnelles, moyen d’expression du prestige. Aujourd’hui, ces coiffures traditionnelles sont largement dévalorisées et perçues négativement.
Cette collection comprend une collaboration avec l’artiste plasticien camerounais Boris Nzebo, dont le travail suit les mêmes pistes…

Imane Ayissi


Boris Nzebo

Boris Nzebo est né à Port-Gentil, au Gabon.Il vit et travaille à Douala, au Cameroun.

L’aventure de Boris NZEBO commence dans un salon de coiffure de Douala,ville colorée et grouillante de vie, puisque capitale économique du Cameroun. Boris NZEBO travaille comme peintre d’enseignes, avant de se consacrer aux arts plastiques.

Autodidacte, il se forme dans le tas, Boris NZEBO explore la coiffure africaine traditionnelle dans l’espace urbain, dans les affres du quotidien, dans la nuit. La coiffure devient alors un prétexte pour questionner notre identité, nos inégalités sociales à travers des graffitis proches des codes publicitaires.

“Je vise à reproduire le questionnement qui est le mien face à une société en quête de repères et en pleine mutation. Je m’interroge : comment comprendre que notre environnement ne soit pas aussi bien soigné que nos têtes ?…”

Boris Nzebo

Quotidiennement, il observe des visages meurtris, écrasés, fatigués ou étouffés par la vieille ville. Une mégalopole marquée par de nombreuses architectures dégradées et le poids d’une urbanisation cohérente stoppée depuis longtemps… et avec ses contours qui cernent le dessin, ces lignes, ces courbes, ces traits qui s’entremêlent , se croisent, se décroisent prenant une direction inconnue , elle est à la fois personnelle et universelle, lisible pour le plus grand nombre. Ses grands formats élaborent l’immensité de la ville et la grandeur du Monde…

Son travail est régulièrement exposé en Afrique, en Angleterre, en France, en Suisse, en Haïti, aux USA, au Brésil et lors de rendez-vous internationaux parmi lesquels les foires d’art contemporain 1:54 de Londres et New York, Art Paris Art Fair, AKAA et ART X Lagos. Il fait partie de nombreuses collections telles que le Fond National d’Art Contemporain de France ( FNAC ), Saatchi Gallery, Manchester Art Gallery, ( MACAAL ) Musée d’Art Contemporain Africain AL Maaden, Maroc.
Il est lauréat du Prix Jacobs foundation en Suisse.